Понеділок, 26 жовтня 2020

Сторітеллінг - 17 правил цікавої історії

Щоб створити захоплюючу історію, не потрібно ставати професійним письменником або сценаристом. Спеціалісти компанії Canva розібралися в ключових принципах, якими користуються творці історій в Disney, Pixar і в Голлівуді і зібрали їх у великий гід. Сторітеллінг - це не складно. Переконайтеся самі!

Що таке сторітеллінг

Сторітеллінг (storytelling) - це вміння розповідати історії. За цим простим на перший погляд визначенням криється багато нюансів. Ми всі розповідаємо один одному історії і спілкуємося з їх допомогою, але в той же час не кожна усна розповідь або стаття в інтернеті стають історією.

Роберт Маккі і Том Джерас, автори бестселера про сторітеллінг «Сторіноміка», кажуть про історію так:

«Так що ж таке історія? Суть будь-якої хорошої історії, будь-коли створеної і розказаної людьми, можна висловити трьома словами: конфлікт змінює життя. Тому фундаментальне визначення звучить: історія - це динамічна ескалація подій, що змінюються під впливом конфлікту, і які викликають значні зміни в житті головного героя»

Виходить, що сторітеллінг - це не просто розповідь про якусь подію. Це створення захоплюючих історій, які полонять увагу, впливають на почуття і емоції людей. Для гарної історії важливі відразу кілька складових - конфлікт, герої і світ навколо них. Розглянемо їх по порядку.


Як розповісти цікаву історію

 

Головне, з чого варто починати роботу над історією - ідея. Сильна ідея допомагає зв'язати в одне ціле всі частини історії і донести до аудиторії основну думку. Така ідея вчить, показує і пояснює. Це коротка, але ємна думка, яка залишиться в розумах людей. Ось кілька знаменитих ідей з кіно, мультфільмів і книг:

  • справжня любов безсмертна (фільм «Титанік»)
  • поруч з друзями все безкоштовне (серіал «Friends»)
  • без смутку неможливо зрозуміти справжню радість (мультфільм «Головоломка»)
  • ми відповідаємо за тих, кого приручили (книга «Маленький принц»)

Сильні ідеї не обов'язково повинні бути позитивними і життєстверджуючими. Наприклад, культовий серіал «Доктор Хаус» тримається на ідеї про те, що всі люди обманюють. Завдяки сильній історії головного персонажа ця ідея стала головним лейтмотивом кожного епізоду медичного серіалу.

Щоб навчитися помічати сильні ідеї і придумувати свої, можна потренуватися знаходити їх в улюблених фільмах і книгах. Найвдаліші та популярні ідеї фільмів зазвичай короткі і вміщаються на один постер або плакат. Спробуйте зробити декілька таких.

Ця проста вправа навчить дивитися вглиб сильних історій і знаходити в них головне. Кращі з ідей можна запозичувати і переносити в свої власні історії.

Наступний важливий крок - визначити, для кого буде історія. Кращі в світі історії - універсальні і торкають людей будь-якої статі і віку. Такими створюють свої мультфільми студії Disney і Pixar.

Створити універсальну історію нелегко, і це не завжди підходить для деяких брендів і рекламних кампаній. Більш того, не весь сторітеллінг потягне на повнометражний фільм. Багато успішних історій використовують зворотний прийом - вони націлюються на досвід, проблеми або радості певної групи людей.

Наприклад, Barbie створили успішну рекламну кампанію, засновану на сторітеллінгу про уяву дівчаток. Автори ролика показали, що в іграх дівчатка не завжди стають принцесами, і розповіли історії ігор декількох з них. Хтось став професором в університеті, хтось ветеринаром, а хтось футбольним тренером.

Цей рекламний сторітеллінг набрав більше 25 мільйонів переглядів, і став одним з успішних прикладів того, як бренди можуть доносити важливі для своєї аудиторії цінності через історії.

Щоб створити цікаву аудиторії історію, варто ближче познайомитися зі своїми слухачами. Для цього допоможуть найрізноманітніші питання про життя, інтереси, мрії і плани, які можна задати людям безпосередньо або спробувати уявити на них відповідь.

Що таке сторітеллінг без героя? Для гарної історії герой так само важливий, як сильна ідея. Для сторітеллінгу герой так само важливий, як хороша ідея. Це персонаж, за допомогою якого аудиторія дізнається історію. Героя для історії можна знайти в реальності або придумати самостійно, головне, щоб він був цікавий аудиторії і викликав співпереживання.

Автори «Сторіномікі» пояснюють це так:

«Головний герой повинен викликати співпереживання, але не обов'язково симпатію. Різниця між співпереживанням і симпатією полягає в наступному: "симпатичний" означає "той, хто подобається" - це доброзичлива людина, яка налаштовує до себе, яку більшість людей з цільової аудиторії хотіли б бачити своїм другом, членом сім'ї або сусідом. Співпереживання виникає тоді, коли аудиторія відчуває деяку схожість між собою і головним героєм і підсвідомо починає ототожнювати себе з ним».

Щоб створювати таких персонажів, сценаристи користуються різними способами. Хтось пише біографію героя, хтось збирає списки з зовнішніх і внутрішніх якостей.

Є два популярних і дієвих способи придумати героя - це подумки застрягти з ним в ліфті і уявити, що берете в нього інтерв'ю.

Перший метод дозволяє уявити характер і поведінку героя в несподіваній ситуації. Що б зробив ваш герой, якби опинився в замкненій кабіні ліфта? Можливо, він кричав би, бив руками в двері і викликав екстрені служби чи витратив би цей час на читання книги?

Другий спосіб з інтерв'ю дає можливість дізнатися героя ближче в спокійній обстановці. Уявіть, що розмовляєте з героєм в приємному затишному місці, і спробуйте довідатися якомога більше цікавих подробиць його життя: де він народився і виріс? З ким дружив? Про що мріє?

Хороший персонаж схожий на справжню людину: у нього є свої достоїнства і недоліки, його легко впізнати за зовнішнім виглядом.

Бажання і потреби героя допомагають сформувати його характер і зрозуміти мотивацію. Мотивація героя дозволяє йому рухатися вперед, це паливо для сторітеллінга.

Просте запитання «Чого хоче герой?» допомагає відразу почати практикуватися.

У хороших історіях бажання героїв часто суперечать їхнім потребам. Завдяки цьому історії стають цікавішими, а персонажі - більш живими. Часто на такому конфлікті будується вся історія.

Придумати бажання і потреби героя можна за допомогою піраміди потреб Маслоу, яку часто використовують в сторітеллінгу письменники і сценаристи. Суть теорії Абрахама Маслоу в тому, що зазвичай люди задовольняють насамперед самі основні потреби, наприклад, в їжі і безпеці, а потім більш складні потреби - в любові, приналежності і повазі.

Юрген Вольф, автор книги «Літературний майстер-клас», радить користуватися пірамідою Маслоу за допомогою питань:

«Подумайте, на якому рівні піраміди Маслоу знаходиться на початку твору ваш герой. Наскільки він задоволений ситуацією, що склалася? Чи бажає він домогтися чогось більшого? Подумайте, як розвиток сюжету впливає на героя: чи буде він рухатися вгору або вниз по піраміді? Наскільки ваш герой несе відповідальність за ті зміни, що з ним відбуваються? Як він до них ставиться? Що він робить, щоб протистояти їм або пришвидшити їх?»

piramida maslou

Коли ідея, герой і його потреби готові, можна придумувати світ, в якому існує герой. Світ - це все оточення героя, набір правил і обмежень, якими ми керуємося в цій історії. Іноді світ - це часовий відрізок, в момент якого відбувається історія.

Світи можуть бути будь-якими, від реально існуючих до магічних з вигаданими живими істотами і зовсім іншими законами фізики. Придумати цікавий світ допомагає питання «А що, якщо?» і пошук найбільш незвичайних відповідей на нього.

Іноді у авторів виходять такі об'ємні і деталізовані світи, що вони самі по собі стають творами мистецтва. Так сталося з світами з романів «Володар кілець» Джона Толкіна і «Грою престолів» Джорджа Мартіна. У цих романах є детальні карти світів з народностями, продумані традиції кожного з народів і навіть епос для них.

Світ не обов'язково має бути дуже складним. Для початку підійдуть звичайні “налаштування”, опис обстановки, в якій відбувається дія і існує герой. Щоб потренуватися, можна описати свій власний світ: будинок, вулицю, місто і людей, які його наповнюють - друзів, знайомих і просто перехожих.

Структура - це короткий зміст того, як розвивається історія персонажа в світі. Ми всі використовуємо структуру, коли хочемо переказати події або вміст книг і фільмів.

Структура допомагає навести порядок в історії і перетворити сторітеллінг в закінчений твір. Це такий каркас, на який можна додавати потрібні події і героїв, і позбавлятися від зайвого.

Найчастіше при розмові про структуру сюжету можна зустріти термін трьохчастинної структури. Простіше кажучи, це початок історії, середина і кінець. На першу частину зазвичай припадає вступ і початок історії, у другій розповідаються всі головні події, а третя показує аудиторії результат цих подій і дає висновки про них.

Творці мультфільмів студії Pixar в курсі по сторітеллінгу рекомендують користуватися розгорнутим варіантом трьохчастинної структури:

  • Одного разу ...
  • Кожен день...
  • До тих, пір поки одного разу не сталося ...
  • Через це...
  • Через це...
  • Через це...
  • І ось нарешті ...
  • І з того часу ...
  • Мораль цієї історії -

Якщо доповнити ці пропозиції діями героїв та подіями, можна створити цікаву структуру для сторітеллінга, дія в якій буде розвиватися по висхідній і призведе до кульмінації і цікавої розв'язки. Такий метод підійде для придумування мистецьких та розважальних історій.

У разі, якщо сторітеллінг заснований на реальних подіях, може допомогти більш проста схема структури, якою користуються в журналістиці - метод п'яти «W»:

  • Who - хто зробив
  • What - що зробив
  • When - коли зробив
  • Where - де це сталося
  • Why - чому це сталося

Ще для створення структури історії можна користуватися готовими шаблонами сюжетів зі світу драматургії. У своїй книзі «The seven basic plots: why we tell stories» журналіст Крістофер Букер називає сім основних типів сюжетів, які століттями кочують з одних великих історій в інші і не перестають захоплювати публіку:

Подолання монстра. Це історії перемог над негараздами незважаючи на труднощі. Подолання монстрів вчить добиватися цілей і не боятися поразки. Цей тип історії використовується в «Аватарі» і «Зоряних війнах».

З болота в князі. Це майже всі історії становлення великих особистостей і історії несподіваної удачі, яка обертається для героя випробуванням. Приклади - Попелюшка і «Вовк з Уолл-Стріт».

Переродження. Це історія перетворення негативного героя в позитивного. Відмінний приклад - мультфільм «Гидке каченя».

Подорож і повернення. У цих історіях герої потрапляють в нові для себе світи і долають труднощі, намагаючись повернутися додому. Так було в Аліси в країні чудес, в «Чарівника країни Оз» і багатьох інших історіях.

Пригода. У цьому типі історії герой проходить квест, долаючи різні перешкоди і спокуси на шляху до мети. Це історія Фродо з "Володаря кілець" і історії всіх головних героїв з «Ігри Престолів».

Комедія. Зазвичай це легка і безтурботна історія, заснована на непорозумінні і нісенітницях, яка добре закінчується. Такий формат відмінно підходить для розповіді романтичних історій і невеликих кейсів. Приклади - серіали «Теорія Великого Вибуху» і «Друзі».

Трагедія. Це історії негативних персонажів і їх падіння. Зазвичай до кінця історії до головного героя приходить розуміння його помилок і каяття, але виявляється занадто пізно. Відомий приклад трагедії в літературі - роман Доріан Грей.

Зав'язка, або початкова подія - це той момент в історії, який порушує рівновагу в житті героя і змушує його діяти. Найчастіше це якась несподівана і неприємна подія, наприклад, поломка автомобіля напередодні поїздки або втрата ключів дорогою додому.

Зав'язка в будь-якій історії виконує роль постановки проблеми. У момент зав'язки в аудиторії повинне з'явитися питання «Чим в підсумку все закінчиться?» і цікавість дізнатися кінець історії. Наприклад, зав'язка майже кожного фільму з серії «Пірати Карибського моря» - це спроба повернення Чорної Перлини.

Іноді зав'язки в історії приносить саме життя, їх не потрібно шукати, залишається тільки розповісти про них. Але в разі, якщо зав'язка потрібна, придумати її допоможе конфлікт в історії.

Якщо запитати будь-якого письменника про те, що таке сторітеллінг, то він відразу ж почне розповідати про конфлікт. Конфлікт - це головне протиріччя, з яким стикається герой, і яке заважає йому домогтися бажаної мети. Без конфлікту не вийде створити історію.

Драматурги виділяють три основних види конфлікту:

  • людина проти суспільства
  • людина проти себе
  • людина проти стихії.

Конфлікт, в якому герой протистоїть суспільству - це сторітеллінг про контраст характерів, цінностей і ідей. Такі конфлікти захоплюють увагу, тому що близькі і зрозумілі кожному з нас. Всі ми одного разу комусь протистояли, і в процесі цього багато дізнавалися про себе самих. Так само було з героями книг Джоан Роулінг, тому вони стали близькими друзями для мільйонів дітей у всьому світі.

У внутрішніх конфліктах герой бореться з нерозв'язними на перший погляд протиріччями всередині себе самого. Історії з такими конфліктами по-справжньому складні і захоплюють увагу з перших хвилин.

Конфлікт людини і стихії - це основа практично всіх фільмів про апокаліпсис і космічних саг. Завдяки стихії інтерес аудиторії не вщухає до самого кінця.

Придумувати конфлікти нелегко, але ось кілька простих трюків, які допоможуть створити цікавий конфлікт:

  • Додати абсолютного лиходія, з яким буде боротися головний герой. Наприклад, такий підхід використовується в казці «Снігова королева»
  • Не дати герою змиритися з ситуацією, як в історії Красуні і Чудовиська
  • Зіштовхнути разом два різні характери, як в мультфільмі «Том і Джеррі»

Після зав'язки історії саме час дати героям добряче попотіти на шляху до мети. Перешкоди допомагають розкривати характер персонажів, домагатися від них важливих для ходу історії вчинків і тримають аудиторію в напрузі до самого кінця.

Важливо, щоб всі перешкоди в історії були складними, але здійсненними, інакше інтерес до історії пропаде. Наприклад, немає сенсу змушувати дітей будувати космічний корабель, але можна уявити, що їм потрібно побудувати піщану фортецю, щоб перемогти суперників.

Перешкоди - це друга з трьох частин структури в сторітеллінгу. Перешкод може бути кілька або одна, головне, щоб вони підштовхували героя до вирішення проблеми, вчили і розвивали його.

Смуга перешкод - це не обов'язково великий жанр і складний жанр. Іноді такі сюжети можна розповісти за пару хвилин.

Всі перешкоди призводять героя до кульмінації історії - головного рішення або події, яка змінює все. Це може бути перемога у фінальній битві над лиходієм, усвідомлення справжніх почуттів, порятунок від прокляття або повернення героя додому.

Кульмінація - це найвища точка напруги в історії, найяскравіший і пам'ятний момент. Вона відповідає на питання «Чим же все закінчилося» з першої частини структури сюжету.

Сторітеллінг в кульмінації повинен бути емоційним і захоплюючим, адже це те, чого аудиторія чекала з самого початку. Найчастіше це якась конкретна дія героя, його вчинок, який показує аудиторії його трансформацію.

Наприклад, в «Красуні і чудовисько» кульмінація - це момент перетворення звіра в прекрасного принца, а в «Анастасії» - возз'єднання принцеси з сім'єю.

Створити сильну кульмінацію можна тільки заздалегідь знаючи, чим завершиться сюжет. Цей момент найкраще придумувати вже на етапі конфлікту, ідеї або героя.

Кінець історії - це не тільки вирішення всіх конфліктів і логічне завершення розповіді, це ще і спосіб розповісти про уроки і досвід, які витягли герої в процесі.

Ось, що говорить Юрген Вольф в «Літературному майстер-класі» про гарну кінцівку:

«Хороша кінцівка доставляє читачеві задоволення: ми відчуваємо, що завершили подорож там, де її починали, але тепер розуміємо набагато більше. Це компонент багатьох прикладів подорожей героїв: герой повертається додому із досягненням, в процесі змінившись на краще. Саме ці зміни часом і є справжнім здобутком, а скарби - це тільки привід для здійснення подорожі».

Головне правило хорошого кінця в сторітеллінгу - постаратися зробити розв'язку логічною і заснованою на вчинках героїв.

Як би добре не була структурована історія, ніщо не зробить її більш захоплюючою і привабливою для інших людей, ніж особистий досвід і переживання автора.

Багато режисерів, сценаристи і письменники знайшли натхнення для своїх кращих історій в подіях з дитинства і свого звичайного життя, а іноді і з інших книг і фільмів, які чимось відгукнулися в душі авторів.

Наприклад, Харукі Муракамі пише про пам'ять як про головний мотиватор для творчості:

«Думаю, пам'ять - головна перевага людських істот. Це свого роду паливо; вона горить і зігріває. Моя пам'ять - це шафа з безліччю шухлядок. Коли я хочу знову стати річним хлопчиком, я відкриваю одну з шафок і бачу пейзаж, який запам'ятав, коли був в дитинстві в Кобе. Я вдихаю те повітря, торкаюсь тієї землі, бачу зелень дерев. Ось чому я хочу писати книги».

Наштовхнути на ідею для історії може і звичайна робота, навколо якої завжди відбувається багато цікавого і з'являються незвичайні люди.

Збирати ідеї, фотографії, зачіпки і надихаючі моменти можна за допомогою мудбордів (Мудборд (іноді їх ще називають inspiration boards) - це своєрідне превью майбутнього дизайну). Цей інструмент сам по собі може схожий на сторітеллінг, але у випадку з великими історіями може стати зручним способом організовано зберігати емоції та враження. Спробуйте створити свій перший мудборд по улюбленому фільму або книзі.

Ще один спосіб зібрати всі ідеї воєдино - ментальна карта (це діаграма, на якій відображають слова, ідеї, завдання, або інші елементи, розташовані радіально навколо основного слова або ідеї).

Сторітеллінг - це мистецтво і процес одночасно, тому не варто перейматися, якими б строгими не були правилами і рамки. Якщо історія виходить цікавою, значить, мету досягнуто! І неважливо, що це - плакат, комікс, фільм, серія фотографій або захоплюючий текст.

Сторітеллінг - це відмінний спосіб розповісти історію з різних сторін і показати ситуацію очима різних персонажів. Завдяки цьому сторітеллінг часто використовуються в журналістиці і документальному кіно.

У разі, коли точок зору кілька і це важливо для розповіді, можна дати голос тим, хто краще розбирається в суті історії - очевидцям, експертам або користувачам продукту.

Дізнатися думку оточуючих про історію допоможе зворотний зв'язок. Покажіть вашу історію близьким і добрим знайомим і попросіть їх описати свої думки і враження від неї. Запитайте, чи зрозуміла головна ідея, чи викликають співпереживання головні герої? Зібраний таким чином фідбек допоможе знайти помилки і нестиковки в сторітеллінгу і поліпшити його.

Перфекціонізм не допомагає в жодній справі, і він точно не допомагає створити цікаву історію. Сторітеллінг - це процес помилок, розвитку і знань, і жоден письменник чи творець не створював свої знамениті твори з першого разу. З помилок і випадковостей можна витягти масу досвіду і натхнення!

Практикуйтеся і не бійтеся створювати недосконалі історії, можливо, що саме в них вийде вкласти найбільше життя і сміливих ідей.

Невдачі трапляються в будь-якій справі, а сторітеллінг - це прекрасний плацдарм для помилок.

Не страшно, якщо перші досліди в сторітеллінзі виявляться не такими захоплюючими як хотілося б. Створювати і розповідати різними способами цікаві історії - це великий навик, який вимагає відпрацювання.

Щоб подолати страх чистого аркуша, можна почати освоювати сторітеллінг з уже знайомих або невеликих жанрів - заміток, фотоісторій або навіть презентацій.

Ще можна відправитися за натхненням в кращі музеї світу, які до того ж тепер доступні онлайн.

Важливо пам'ятати, що сторітеллінг - це тільки один з багатьох інструментів спілкування з аудиторією, і зовсім не обов'язково використовувати його постійно. Хороші історії об'єднують і розважають людей, тому нехай вони стануть приємним доповненням як для вас, так і для вашої аудиторії.

Що варто запам'ятати

У будь-якій історії повинна бути головна ідея.

Розповідайте про те, що близьке вам самим.

Не бійтеся різних форматів і помилок - майстерність приходить з практикою.

Не забувайте про структуру і головних героїв - вони допоможуть залучити й утримати увагу аудиторії.

За матеріалами сайту